1 ) 谁的青春
几天下来,《青春派》收获了电影频道传媒大奖最多的笑声和掌声,不少人看好这部片子,想当然地认为它会要到青春片的票房接力棒,收获好成绩。
实际上,票房并不是我关注的对象,但作为上海国际电影节的老朋友,刘杰和他的作品确实有变化。在官方意志的基础上,他继续进行改良调整,寻找另一种个人表达。当然,就跟从未失手的断论一样,《青春派》在制作上已经比绝大多数市面上的院线片要纯熟,张弛有度,看下来一点都不累。在一篇命题作文的前提下,在教育部对中学生题材严防死守的情况下,刘杰已经做得足够好。
相比《碧罗雪山》等前作,无论从类型选择还是桥段设置上,《青春派》都更有卖相,这点不假。影片主打走向大学的高中岁月,光是合影告白和火车送别几段,想必就会让很多人感怀。可实际上,我们看到的不是主人公的青春,而是自己的青春。
但与赵薇《致我们终将逝去的青春》一样,《青春派》的问题也出在脱离现实(真实)。有说,《致青春》是一帮大学生在完成中学生该做的事情,里头绝对没有赵薇自己的青春,我对这点深信不疑。尽管也没有人说:青春片一定要拍自己,然而,真挚的青春片往往会有热烈充沛的个人情感,是否发乎内心肺腑,一眼便知。
《青春派》与刘杰有关,但又和他无关。他制造了一份高龄产品,从中你看不出他自己的青春,而是编织的他人青春。如果要忠于自我,他的青春应该是在理想主义的80年代。这部电影里的学生交流用IPHONE,看《失恋33天》还会结伴去网吧打DOTA。他们恨高考,又在结尾投射说,那是一种“又恨又爱”的复杂情感。结尾字幕的张榜分数当然更像打过招呼,可惜,它还是让电影坠入一种尴尬的命运,令其对高考的意见变得软弱无力。
又正如朋友说,与九把刀现象级的《那些年,我们一起追的女孩》相比就知道,除了婚礼上的狂吻,九把刀的经历大抵都是真的。猥琐的朋友、错过的女神,即便也掺杂了偶像剧的打造模式,然而,《那些年》胜在真挚,不在技术。而《青春派》恰好与其相反,有技术,但输在了真实的个人情感上。或许,这是命题作文的先天不利,不然也是创作者的命中缺陷,毕竟也不是每个人都要来拍一部青春片的。
其次,即便有种种的限制考量,但《青春片》脱离了当下的中学生活。在北京那样一个有着整齐制服的学校,一帮高中生在完成初中生要做的事情,而且还小心翼翼,描摹台湾纯爱片的形态——光这点就让人有些怀疑。再者,在那样一所学校,一个小团体里面居然有高富帅又有屌丝,委实太像编的了,一应俱全。至于娘娘腔的学生角色,他收获了最多的笑声。看到他,不知为何,我总会想到《泰囧》的王宝强。有人就吃这一套,而且从头吃到尾,但我并不喜欢。
可能太多人的青春过于平淡,《青春派》又想着去夸张表现,做浪漫化处理,但这些细节综合起来就像是东拼西凑的,很难窥视出主人公的真实心境。哪怕是相比《九降风》,如果从剧作写作和人物性格上,《青春派》的难度显然远远不及,围绕在主人公身边的朋友,多少显得脸谱化,缺乏应有的复杂性。电影把太多时间浪费在了与高考有关的事情上,老师的讲台训话、宿舍的冷水泼身,可实际上,绝大多数过来人都知道,高考只是很平常的一道门槛。屌丝逆袭高富帅,那也不过是精神麻醉。
太真实的青春片会让人觉得残忍,太梦幻的青春片又让人觉得轻浮。《青春派》一度有想从学生身上转移到家长,但仓促收了。事实上,尤其是在内地,只需看看家长模样,我们方能更清楚地知道孩子的内心,因为上一辈总希望按照自己的想法去改造孩子。在男追女的进程中,《青春派》又变成了“五个参加高考的少年”(其中一个还是混日子)。只是,按照人之常情,恐怕没有几个人会想看关于老师和高考的爱恨吧,他们要的是真实的青春,还有那份青涩懵懂的爱情。
2 ) 复读 青春
拍高考题材的电影不少,但是能做到如此掌控的电影却很少见。
16岁的时候,高考失败,重新复读,觉得这个世界所有东西都在跟自己作对,家长、老师、高考、女友、同学、邻居。而正是在这个复读的一年中,加速了成熟的脚步,复读的不只是高考,而是从青葱到青春的成长。
青春的成长就是不断经历第一次的过程。没有恋爱过,没有告白过,青春的热血会冲破自己的懦弱。但是青春的热血一般伴随的都是头破血流的反省。无论是父母还是老师,总会在你热血的时候给你当头一击棒喝,人难免就又会缩了回去。走一步,退两步,思第三步,哪一段第一次不是这样。
青春的成长总会伴随着亦敌亦友的朋友,他们会跟你争妹子打得头破血流,也会在外敌当前的时候做你最坚强的后盾。他们可能跟你在同一个宿舍,你们没有深交,但当他消失的那一刻,好像又掏空了你生命中的某一种习惯。他们可能外向可能内敛可能单纯可能细腻,但你总能接受各种多样性而又不带成见。
青春的成长就是第一次的恋爱,大千世界的恋爱故事大体是你爱的人爱别人,而爱你的你不爱。这个基本的道理我们都知道,但是体验了第一次才知道为什么恋爱的魔力让你对不爱你的人专情,而对爱你的傲慢。男主角居然也只有在自己失恋的深渊才能体会父母要离婚的伤感,哪怕他早就知道这是一个局。也就只有在时间和对恋爱新的体验中,才知道应该欣赏爱你的人对你的付出,双宿双飞去了人大。
所以说,青春的成长就是从懵懂到体谅。电影里面,像我们影子的中学生们都像我们曾经一样,老说别人幼稚,而自己干着没有担当的幼稚的事情。而我们接触了社会,知道我们无法保护同伴,知道我们身边看起来跟我们一样人有着不同的身家,知道我们对朋友背负的重担的无知程度,知道我们父母老师所经历的不能言说的痛。知道了这些,很难再幼稚下去。所以,我们体谅、我们担当、我们分担、我们才可能进化成更好的人。
虽然字幕的最后,居然和晓凡都考去了人大,虽然居然懂得了晓凡换发型的原因,虽然看起来居然这一次要紧紧抓住爱自己的那个人的付出,但青春总伴随着来来回回。说不定他会再次放弃爱他的人选择他爱的人。但是,在复读恋爱的这一段旅程,他只是更清楚了自己想要什么而不想要什么。所以,青春的第一次,总要尝试,不在尝试中失败,哪能从失败中找到成功呢?
不同的时代,有不同时代青春的故事。很明显,80后90后的青春不是北京胡同家属大院,山西汾阳晃荡迷茫。但对于青春的叛逆,青春的成长,每个重新翻看这一段的人,总会敲击到内心的共鸣
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PS. 秦海璐的老师演技真是神一般的,前面泼辣又幽默,最后说心里话那一段说到动情的地方,忍住眼泪而上嘴唇还一直抽动,真是细腻到家了。
各位中学生主角更是非常抢镜,男主角让人想起当年的夏雨,而李飞的饰演者每一场戏都让电影院充满欢乐。
3 ) 青春派
高三的时候老师放给我们看的,至今还记得居然告白时说的话:泰戈尔曾经说过,沉默是一种美德,但在喜欢的人面前沉默就是懦弱,我已经懦弱了三年,今天我要勇敢。黄晶晶同学,你愿意和我一起携手告别高中时代吗?!全班哄笑加轰动啊。那是我们高考的青春,是我们奋力拼搏的青春,也是我们情窦初开勇敢无畏的青春。
现在想想,那段日子真是我人生中顶宝贵的经历,喜欢那个为了理想无惧无畏的自己。
奉上电影里的经典台词,经历过高三的人会更有感触。
1. 两眼一睁,开始竞争!
2. 不苦不累,高三无味;不拼不搏,等于白活!
3. 就算拼个头破血流,也要给我冲进一本的大楼!
4. 提高一分,你就有可能干掉的是上万人!上万人!
5. 扛得住给我扛;扛不住,给我死扛!
6. 累死你一个,幸福你一家!
7. 破釜沉舟,拼它个日出日落;背水一战,干它个无怨无悔!
8. 高考不仅仅是考学生,也是考家长。所以你们有要破产的,请坚持坚持,熬过这一百五十八天;有要离婚的,也请先凑合凑合,等过了半年再说。现在你们最高的使命,就是高考!跟我高呼,奋战一百五十八天!为了孩子美好明天!
9. 去什么马场!在高三,没有假期,没有爱好,没有娱乐,连一丝丝想玩的念头都是罪恶的
10.早恋不对,但我不后悔
4 ) 转载--关于高考
作者:影视毒舌女
来源:知乎
如果你怀念高考,推荐看看这部能让你在91分钟重过一遍高三生活的影片;如果你恨高考,毒毒觉得也应该看一遍,至少可以在这部豆瓣评分7.4的影片中,抱着“幸灾乐祸”的态度,看看学弟学妹们如何遭遇这场酷似“地狱”的折磨。只是想不通挺好的一部电影,怎么会取「青春派」这么一个听起来并不切题还有点Low的片名……
影片相比那些诸如「致青春」「小时代」等同类题材的影片来讲,少了一些华丽浪漫和对于成人世界的虚妄,而“接地气”的将高考这个青春中绕不过去的“坎儿”搬上荧幕。电影里安排了早恋、复读、晚自习、宿舍、师生关系、艺考和那些让人无语的富二代留学党,是一部让人有些惊喜真正属于国内中学生的青春电影。
01 惊喜一:导演与演员的“本色出演”
跟导演刘杰此前带有强烈社会责任感和严谨创作视角的「碧罗雪山」「透析」相比,此部影片无论从类型选择还是桥段设置上都更有卖相,大胆地将高考与足以引起观众共鸣的学生恋情融入故事中,张弛有度。虽然也有部分网友吐槽影片不敌导演此前的作品水平,不过在教育部对青春题材影片严防死守的情况下,私以为摄影出身的刘杰比那些把青春讲的像童话故事的导演已经好太多了。
男主董子健可谓是影片的亮点之一,以高中生身份本色出演的他,斩获了第16届上海国际电影节之第10届电影频道传媒大奖“最佳男主角”奖项,成为一名90后影帝。从未表演过的董子健在此片中将角色表演难度很大的男主居然演的活灵活现,不管是落榜失恋的伤痛,还是作为高四学生的隐忍,都极具信服力。
除了导演潜藏在中学14个月只为捕捉到高考的真实细节外,影片中的几位关键配角演员也都由非职业演员的在校高中生扮演。比起成年人油头粉面地装嫩来讲,先天优势显然是个不小的加分项。富二代和眼镜男比较抢戏,娘娘腔的演绎总能引人爆笑,可惜表演痕迹过重。
几位老师的扮演者也很入戏,秦海璐在本片扮演气场强大的语文老师,跟很多人记忆中的那个班主任如出一撤。蒋小涵的呆萌别有一番韵味,不过站上讲台多少显得有些内力不足。此外,忽然从片尾彩蛋里冒出来那个画了一个圈的侯孝贤,也是个不小的惊喜。
02 惊喜二:大胆将高考与早恋融入剧情
「青春派」没有重复其他青春片中让男女主角谈一场刻骨铭心的爱情,或是让那些少年们去做几件类似车祸堕胎等疯狂事的老套路,而是将线索锁定在高考与爱情两条主线上来发展剧情。
青春时期的爱恋
故事的前半段,爱情显然是是推动情节发展的主要动力。暗恋了女神三年的男主为了追求梦中情人上演了毕业照表白、“跳楼”寻爱等桥段,最终因妈妈的干涉而导致失恋并落榜。在大陆高考制度的压迫下,男主为了考入女神所在的大学,只得留在学校复读一年。
然而,考入大学的女神因生活和感情上变得自由,而急于想要摆脱执着且还是中学生的男主。在女神的欺骗与坦白中,男主的此段爱情线戛然而止。他开始再次因失恋而走向堕落的边缘,成绩也一落千丈。
与此同时,同班同学晓凡对男主的感情完全是男主对女神感情的复制版,只不过一心爱慕男主的晓凡显然更有勇气。在一次次陪伴与相处的过程中,不但让男主的学习再次步入正轨,也在感情上有了一些小突破。
此外,电影中富二代贾迪对晓凡的喜欢,以及眼镜男齐明智对秦慈的着迷这两条辅助感情线起到了插科打诨的效果,让青春时代的爱情更为饱满。
聊不完的高考话题
除了爱情,电影中对高考的描述也是一个不小的惊喜。电影中加入家长和老师在高考时对孩子的作用。秦海璐饰演的撒老师因高考升学率折磨而用满口的高考口号和严厉无比的教学,将压力不断施加到学生身上。包括向来温柔和气的英语老师蒋小涵做代班班主任后,也会因一本上线率而瞬间发起火。
男主的母亲则是为了孩子高考而放弃自己私生活的众多家长代表,最终迫于丈夫“离婚”的压力结束了这段有些过分的“监视”生活,也给了孩子选择上的自主权。
除了外界的种种压力,「青春派」还通过几个配角故事的加入,展现了不同人对高考的不同看法,也间接隐射了高考中一些“不太公平”的现象。对于男主来说,高考既是他和女神间初恋的阻隔,也是找回女神的唯一“捷径”。
对于富二代+拼爹的贾迪来说,高考只是他与哥们的玩乐场;对于每个班都会存在的娘炮李飞来说,高考是一个可以不那么困难就能实现梦想的通行证。
对于家庭贫困的周强来说,高考似乎成了唯一改变命运的机会;而对于拼爹拼不过、智商又没别人高的齐明智来说,高考成了一条不好走却又逃不开只能硬着头皮往前走的路。
03 惊喜三:折射社会现象的“野心”
除了一点点偶像剧式的美化加工,「青春派」如实展现了以北京为缩影的高三生活的喜怒哀乐。当然,写实不光在于故事本身和剧情设置,还体现在了它以故事折射社会现象的这一点“野心”上。片中多处触及的贫富差异、家庭矛盾等现象,在观众面前铺开了一重不容忽视的底色,使这部描写高考的青春题材影片又同时兼具了某些社会问题片的属性。
不想说太多高考对于青春的催残或高考公不公平这样的全民大讨论的话题,但这样一部真实反映高考以及高中时期处理爱情方式的电影,也确实让毒毒回忆起了曾经做了又做的试卷和无疾而终的初恋。在此预祝诸位要高考或是未来一两年要考的学弟学妹们都能在理想的学府过着曾经憧憬过无数次的大学生活,并开始一场光明正大的校园恋爱……
5 ) 带你回到那年高三
看这部片是因为董子健 ,小小的年纪就凭借《德兰》获得了第52届金马奖最佳男主角提名。查看他的资料 发现《青春派》是他的第一部电影。
影片中你是否找到很多自己高中时代的影像。如果没有像男主那样暗恋3年的女孩到高考前5天表白,也会有那熟悉的课桌,书本,教室,老师,晚自习,高考倒计时,宿舍,父母在学校附近租房陪读。班主任对学生的严厉 代课老师的那番话 我的高中时代像这样的老师不少。
高中时代 你是否也喜欢过一个人,也许勇敢表白了,也许选择默默暗恋,都是青春的一部分,多年以后,回忆那时的自己,想想以前的青春。
影片居然扮演者董子健 作为新人 表演自然,很好的完成了角色 也凭借居然这个角色入围了第50届台湾电影金马奖最佳新演员奖。
非常喜欢电影中台词,在网上找了几句
1. 两眼一睁,开始竞争!发卷子!
2. 不苦不累,高三无味;不拼不搏,等于白活!
3. 就算拼个头破血流,也要给我冲进一本的大楼!
4. 提高一分,你就有可能干掉的是上万人!上万人!懂吗!?
5. 扛得住给我扛;扛不住,给我死扛!
6. 累死你一个,幸福你一家!
7. 破釜沉舟,拼它个日出日落;背水一战,干它个无怨无悔!
8. 高考不仅仅是考学生,也是考家长。所以你们有要破产的,请坚持坚持,熬过这一百五十八天;有要离婚的,也请先凑合凑合,等过了半年再说。现在你们最高的使命,就是高考!跟我高呼,奋战一百五十八天!为了孩子美好明天!
9. 泰戈尔说,沉默是一种美德。但我觉得在喜欢的人面前便是懦弱。泰戈尔还说过:尽管走下去,不必逗留着,去采鲜花来保存,因为在这一路上,花自然会继续开放。
6 ) 那些年曾在高考岁月中被备着的胎们的青葱年华
这部电影叫《青春派》,而不是《美国派》,所以它能吸引我去看的唯一原因就是侯孝贤的客串。一部侯导愿意客串的电影,怎么都不该是部烂片吧。事实也的确如此。
这年头,怀旧青春的电影很多,怀念高考的也不少。我始终认为,高考这一题材只能拍成纪录片。故事片的导演无能怎样启承转折,都能难将高考的残酷性表现的真实,更不要说感人。于是刘导在青春派里直接放弃了这样努力,直接用浪漫主义的手法(原谅我这样的措辞,但的确配的上),展现了一场在高考的故事背景下发生的有关青春爱情的故事。而最终电影呈现的效果,却是意外的让人感同身受。呈现的效果是,电影的节奏把握的相当流畅,时间轴也异常的清晰。
这样一部电影谈论什么场景调度、构图简直没有必要。我想就其电影本身的人物和故事性来说,已经相当的复杂了。而且对于高考这样的题材来说,形式永远只是辅助,故事才是人生赢家。但我还是想谈谈其中几个镜头完全有着王家卫的风范,我去,人物在宿舍摆出各种王家卫式的造型还™配着可能是万能青年旅店演唱的曲作配乐。刘导,膜拜啊!
环形结构(再次原谅我用这样一个可能有些名不副实的描述,但的确如此),酷炫霸气屌炸天。但与复读这个主线联系起来,想想,环形的安排是很巧妙的,更是接地气的。刘导的编剧能力由此可见具备相当的功底。在这个环形结构中,推动故事发展的时间。既然剧情按着时间轴进行下去,那么这个环形就是传说中更加酷炫的“圆形不圆,环形不环”!这特么可是《暴雨将至》的形式啊。刘导敢这样用,可能很容易就陷入空模仿的形式主义套路中。所以,在电影形式如此高大上的情况下,故事性不强,很容易就和小四先生的《小时代》一样炸天了。
因此,刘导安排了一场谈不上苦情的备胎的爱情故事。男主居然居然在影片开头拍毕业照的时候就向女主黄晶晶同学表了白。刘导对于备胎的认识是很深刻的。首先,当众表白这样的事情一般只有备胎才干的出来。因为,即便女主答应,也只是不想让对方当众出丑。这是成熟的知性女性如黄晶晶同学所表现的那样的一种修养。同时,当众表白这种完全不顾女方感受的恐怖主义行为的确是一个幼稚的高中生(或大一新生)经常引以为傲的杀手锏。所以,这样炫目的开头,无疑是编剧兼导演丰富的备胎经历的副产品。但最令我佩服的是,导演借女主之口说出了一句至理名言,“当时(表白的时候)我并不讨厌你,但我就是不喜欢你”。嗯,这句话泰戈尔曾经也说过,也可能是张爱玲说的。但无论如何是一个复杂的问题,就好像我喜欢你但是不能和你在一起一样复杂。事实和逻辑也说明了这个命题无法得到论证。
随着故事的推进,男主永不服输的精神将备胎所必备的”坚持不懈“品质表现的是浑然天成。这里需要举例来论证一下,男主的具体表现有:跳楼见女主,高考时为了女主直接落榜,女主要坐高铁去上海直接买了一张票跟着去,女主骗他放假没回来其实和高富帅约会被其撞见后他毅然决然地宣称我还喜欢你但被女主告知自己是个备胎后依然死心塌地等等。以上将男主的备胎形象塑造的相当丰满。但是,刘导显然不是一个俗气的编剧,他不满足于人物形象的丰满,他追求的是人物的真实。这完全是曹雪芹先生在《红楼梦》中才用到的表现手法啊!于是居然同学居然也有了一个备胎,晓凡同学。这样,女神,备胎兼男神,备胎的备胎兼女神(之所以晓凡同学也是女神我会在后面指出)。主要人物及其主要配角之间完全也形成了一个环形结构,多么巧夺天工。在人物主线的分支处,几位配角的塑造同样极为出色。饰演那个什么强(我忘了名字),那个什么智(我也忘了)和李飞(这个死都忘不掉)的小演员的表演觉得是香港金像奖和台湾金马奖级别的。虽然在戛纳或者柏林电影节想斩获最佳男配还有点难度,但是饰演娘娘腔李飞的高浩元,对,请记住这个名字,将来必定会闪耀中国电影界!需要补充说明的是,那个好像叫什么强的富富富暗恋晓凡的情节设计完全体现了刘导浪漫主义的戏剧表现力。这种女屌也能是富富富追求对象的情节设计,无疑再向观众传达一种积极向上的价值观。使得整部片子的基调更能与投资商中影集团的气息相投。这种巧妙地迎合投资方但却不失艺术性的手法是每一个导演都应该学习的。
我想剧透一下最后结局。居然放弃了考取黄晶晶同学所在的复旦大学的机会而选择了和晓雯一起留守北京,考取了人民大学。影片的字幕告诉我们电影改编自真人真事,于是我们震惊了。备胎和备胎在一起才有春天。同时,刘导也告诉所以正在备着女神的男吊们,最好的永远在你的身边,要去寻找自己的女神不用跑到1200公里以外的上海,她可能就在你的身边。这完全是《蝴蝶》的立意啊!刘导是有多么的流弊!
最后,来谈谈其影片背后的深刻立意以及其社会价值。在主线故事下暗潮涌动的是家庭这一暗线的时隐时现。家庭元素的插入,是刘导深刻的理解chinese gaokao的独特性以及所表现出的现代性。独特性在于高考的科举性质从未被剔除过,chinese gaokao是一种科举制的现代性表现。“你永远不是一个人在高考”是多么犀利的一句台词啊,考得考不上大学永远不是你自己的事。居然的妈妈在他第一次高考失利时说“我的梦想全都破灭了。”多么犀利的反讽,或者又是一种多么心酸的悔恨。这里即看到了微观权力在教育领域渗透,也能看到人性在这个权力渗透下的善。父母在高考过程中的付出,在性善论者看来是一种天生的善,在性恶论看来是一种父母利用自己的专制父权对于其子女的无偿压榨。刘导没有给出自己的价值判断,因为居然在最后也选择了家庭,他为了能够和父母在一起留在了北京。但是,我想刘导还是将父母在高考中的付出看成感恩,当做一种心酸的感受。但是,他不得不指出,在阶层固化的今天,高考也只是给予底层群众一种希望或者是一种“教育改变命运”的信仰。但他也借着秦海璐饰演老师之口说出了高考的一种欺骗性,或者一种法西斯式的狂热性,她在骂那个什么智的时候说,“你爸有钱吗?你爸是中石化的吗?你知道他爸是干嘛的吗?你不好好学,不考的好大学,拼爹还拼不过别人,你以后能干嘛?滚出去!”“滚出去!”今天滚出的是教室,明天滚出的就是社会!影片最后的字幕告诉我们那个什么智复读一年之后考了一个400多分的大学。多年后,同学聚会,当居然他们重新聚在一起,可能会发现,哎,为什么只有他没来?大约那个什么智的确是死了吧。刘导在最后用了一个《孔乙己》式的留白,醍醐灌顶,可悲可泣!
难得的国产佳片。与《那些年》相比是不公平的,因为九把刀显然没有刘杰流弊!和《致青春》、《小时代》相比是无聊的,因为赵薇和小四是没文化的!好了,不多了,马上我要去看小时代2了。
7 ) 青春就是我一辈子的硬伤
昨天去家门口的电影院看《青春派》,开场五分钟,屁股还没坐热,只听“啵”一声屏幕上一片漆黑,安全灯霎时亮起——
哎呦卧槽,电影院都能停电啊?
握着老板签过名的票根,我今天又屁颠屁颠地跑了过去。
而在一个半小时之后,我走出电影院,看着大街上热浪滚滚,烫得眼泪都快流下来。
作为一个比较出名的神经病,我最出彩的年纪是在初中。中考搭线侥幸进了高中之后,原本初中的小伙伴都分崩离析,鸡哥去了大上海选择留级,gc因为神一般的发挥去了兴中的尖子班,带头大哥一脸不羁地去了城北还是湘北我不太记得,而我则孤独地来到坐落于走廊尽头厕所旁边的5班。
因为清楚地认识到美只一种,倾国倾城,丑却万般,千姿百态。我更加努力地朝着一名娱乐大众的丑角发展,十七八岁的年纪,别人忙着成长,变美或变帅,我则自暴自弃地选择成为一块0.1吨的秤砣。另一端的秤盘上放着友情与爱情,学业与理想,愤怒与孤独,矫情与自我哀愁。
我主动要求班主任把我调到了讲台旁边。因为最危险的地方就是最安全的地方,缺少了战友的我选择单兵作战,我要把板桥初三一班的光荣之血继承下去,我肆无忌惮地插嘴插舌,善于和老师狡辩争论,扰乱课堂纪律,影响教学进度。有次晚自习在走廊上因为举止怪异惹毛了教导主任,第二天早读课他来到我们班,轻轻敲了敲门。因为我离门最近,所以我大大方方主人般热情地拉开了门,结果主任伸出一张面瘫脸,瞥了瞥我和又瞥了瞥我可爱的讲台小板凳,挤出一丝冷笑:
“看你的座位,也知道你在班级上的位置了。”
可这句话怎么想都觉得是一句褒奖,是颁发给我幼稚的反抗行为的一枚重要勋章。
而当时的我居然忍不住低头露出微笑,心想“哎呦卧槽,这下撞枪口上咯”。
至少那时候我的幽默感和乐天知命常能救我于水火,你一定要坚强啊,你们班可就只剩你一个神经病了啊。
这种使命感让我足足撑了三年,一直在表演,从未被识破,如此逞强三十年,最后发现谐星的爱已经存在我深深的脑海里,再想洗心革面重新做人,已经落花满南山了。我想怎么说我也该成为一个成熟稳重的老师傅,怎么三年终了,青春期结束,却还是那个幼稚而极端的心态。以至于之后的五年,我依然我行我素,闹出更多更大的笑话。我想,这也算是个天意。
高三哭得最猛最柔情的一次,是初夏的夜晚。那天全市暴雨,乌云典当星光,狂风扯天幕霸王硬上。那是非常诡异的午后,天空飘着如烟的云,天边是更多绿色和紫色的光,黑云压城的巨大紧迫感,似是一场大战即将开场。直到空间被剧烈的挤压,揉捏,老师接到校长室的通知后立即说道,反正要高考了,想留下晚自习的就留下来,其他要走的赶紧走,这场雨肯定要下得很大,路上一定要小心。
彼时我因为各种原因坐到了教室的第三排,我茫然地看着全班同学或着急或愉快的收拾书包,急匆匆地离开教室。一个,两个,三个,第四个撞到我的桌角,五个,六个……大家都走得那么快,毫无留恋,直到教室已经快没有人时,我看着空荡的教室,刚关闭仍有冷气的空调,一摞又一摞的书籍资料,被打开的文具盒,没擦干净的黑板,黑板上值日同学的名字,心中顿时一阵强烈的悲哀涌起,这种时候,最好谁都不要碰我。
而F走过来说,你怎么还不走,快走啊!下暴雨了!
刷地一下,我眼泪就夺眶而出。我立即低着头趴在桌上,平复情绪,缓缓说道,你先走,我再等一等。
他说,一起走嘛!
我一下子没忍住,哇得一声大哭起来。那是一种非常复杂的感情,只觉得得山崩地裂,海枯石烂,脑中一阵晕眩,所谓哭到缺氧便是如此。
我嗓门大,脸盆又大,所以哭起来的场面一定是非常壮观和震撼。我玩命地哭,吓坏了同桌,他立即去门口找班主任娇娇。
娇娇来到我身边,问我怎么哭了,我像孩子遇到妈妈哄时哭得更大声,一边哭着还一边大声说,走了,都走了,就要结束了。
娇娇用力地揉了揉我的头发,她手中温柔的力量,让我更加受不了,情绪直接失控。
然后她声音带着颤地说道,你们别管他了,让他一个人哭一会。
直到我哭醒了哭完了,那场暴雨也已经停了,教室的门窗都开着,空气清新得不像话。难得的安静,草丛中偶尔有虫子在鸣叫。
我抬头又看见在改卷子的娇娇,她朝我笑了笑。
后来听同桌说我在哭的时候,娇娇也走出教室一个人在走廊上哭了起来。
那场暴雨,似乎就是青春的第一场离别。后来我们高考,有人成功,有人失败。有人在高考前勇敢地在一起,有人在高考后表白失败。有人去了远方,有人离家不远,可终于渐渐失去联系。我开始安于现状,上天安排的最大。有人持之以恒,终获成功。我终于明白,随波逐流和努力奋斗,都是对命运的不妥协,前者趋利避害,后者永不言败。一个更好的人,是应该懂得如何分配两者的比例,刚柔并济。就像青春里,我们面对爱情和友情,一定要作出选择。
我的青春期并没有太多亮得发烫的时刻,也没有完成刻骨铭心的爱恋。我普普通通,除了体重和长相,都泯然众人。可很多时候,我依旧是个特别爱自吹自擂自命不凡的家伙,从正面上来说,是给自己个积极的心理暗示,从负面上来讲,还是得好好检讨自己,因为嘴贱犯下的过错。你只是个普通人而已,懦弱并胆怯。
青春啊青春,坐北朝南,阳光普照。我已经过分粉饰了自己的曾经,企图给自己营造一个祥和,适合回忆,有滋有味的过去。我已经不是当年那个年纪,无法感同身受,只能试图揣摩自己,在那个青春期所有的心态和由之引发的种种行为。青春这种东西,果然只是年纪过去之后的各种意淫。
它热浪滚滚,烫得人不由眯起眼睛,直到形成心里不可治愈的硬伤。
世间居然存在一部这么自然的在说人话办人事的国产电影!导演好棒!真心想给导演写剧本!
院线的高中片能涉及恋爱,确实进步很大了,虽然仍要打擦边球。受环境限制,仍是处处受制的青春,有些太干净了。或者是成年人回头看高中,片子总带些伤感(慢镜、吉他配音与内心独白)。而真实往往是连思考和伤感的时间都没。即便如此,仍会让人想起很多高中记忆。拿娘娘腔当笑点并反复嘲笑,有点过度了
高考是每个人的心中珍藏 不论你喜欢或讨厌 最后想起那段时光 嘴角总是会向张上扬
三星半。一部青春片,能够做到不雷人、少做作、有激情,便属不易。看刘杰的《马背上的法庭》和《碧罗雪山》,曾以为他是一位只会拍老少边穷的导演,但这部青春片证明了他写命题作文的能力。如果说拍青春片对刘杰是一场高考,他已经上一本线了。八月,这部影片如果不是黑马,就只能是炮灰了。
刘杰的转型相当成功,对当下“青春片”的脉络清晰,不再拘泥于集体回忆和刻意煽情,而以轻松、励志的笔触传达出青春味道。青春对于每个人都是不同的味道,高考是青春的一部分,也是青春最好的祭奠,因为它让人走向成熟甚至世故。高考和早恋一样心要定,否则就像侯孝贤画圆一样…
全中国的制片厂都不允许拍早恋,除了中影
泰戈尔说:“凡是真心爱的,最后都散了。凡是搭伙过日子的,最后都长久了…” 热血、鸡血、痴情、奋斗…非常有看头的青春校园励志片,中国大陆版《那些年》。关于高三的描述就像那句台词“累死你一个,幸福你全家”恰如其分,男主随剧情神奇地由丑变帅,娘娘腔角色贡献了全片最多笑点!年度惊喜!
也许正像主演董子健说的那样,"这也许是目前为止最接近现实的一部青春片。"不装逼,不矫饰,不假纯,不宣扬。是以为今年最好青春片备选。我猛然想起,似乎高考过后,我的人生中再也没有这么奋力地去追逐某样东西了,最好的青春。
离开校园后才真真发现曾经那些内心痛绝与书本为伴的日子虽然聊苦,但却最简单最开心。电影叙事简单朴实,没有大野心,但真诚动人。
并不是说特别出色,但是它爽快、清脆、有趣,在内地青春片里,太难得。
2010年的《碧罗雪山》,是我心里当年的年度华语十佳。看了《青春派》……只有再看一遍《碧罗雪山》,才能平复我此刻复杂的心情。
7分。90后的情感体验实际上是延续7080后的,准确到位的创作表达是会虚化这种代际鸿沟的。显性的高考大背景及更大隐性的拼爹时代,时而勇猛时而弱懦的纯真刻骨小青春。
很多年前,因为ta要去美国读书,我也曾跳上北京到上海的火车,坐10个多小时只为和ta见40分钟,然后又坐10个多小时的火车回去。回到家后我倒头睡了整整一天。那个周末就是我对初恋的最后回忆——我比男主角幸运。
越编越假,越演越假,被制造被意淫的青春,也不知道是谁的青春,都擦了点儿边,再修饰一翻,人物和情节的功能性太强烈了。作为用来消费的青春片,对于曾经经历过高考的人,这勉强及格了吧。★★★
如果你怀念高考,你得去看《青春派》,因为你可以在91分钟原汁原味的重过一遍;如果你恨高三,更应该去看《青春派》,因为你可以看到学弟学妹遭遇地狱折磨,而自个在那幸灾乐祸。只是想不通电影怎么会取一个这么Low的片名?
看完青春派愈发觉得小时代是坨用金钱堆砌香喷喷的屎。导演实力体现为他是否能在商业和文艺间不费吹灰之力的转换,显然刘杰做得游刃有余,并且没有为票房彻底放弃艺术底线。男猪小哥特别水嫩,真心希望票房大卖!
超出预期之作,没想到刘杰处理高考这样的命题作文如此自然流畅,八十分钟笑点和十分钟泪点满满。可能因为这个片名会淹没在烂俗的青春片大潮中,但绝对比<那些年>更服水土,比<合伙人>三观更正,比<致绿茶婊的青春>更真实。
每次看都能引起对自己备战高考的共鸣,可惜后来的我再也没有当时的坚持和努力。
以高考为题材的电影,这是最好的一部。还记得高考那年,我和初恋女友分在同一间考场,横排相邻,我把选择题的答案,写在橡皮上,扔给了她。最后,我们俩双双落榜。
演的最好的就是那个娘炮了!!!!!浑然天成,毫不做作!!!